"As limitações de Zeus"

  

      Nomeando uma obra de arte.

      1. A escolha do tema

Ao utilizar o filme "Babel" de Alejandro González Inárritu, como fonte de inspiração para um tema de uma escultura, resolvi depois de muito ponderar, abordar um assunto que sempre atraiu o meu interesse, a mitologia grega.

 Os gregos antigos enxergavam vida em quase tudo que os cercavam, e buscavam explicações para tudo. A imaginação fértil deste povo criou personagens e figuras mitológicas das mais diversas. Heróis, deuses, ninfas, titãs e centauros habitavam o mundo material, influenciando em suas vidas. Bastava ler os sinais da natureza, para conseguir atingir seus objetivos. A pitonisa, espécie de sacerdotisa, era uma importante personagem neste contexto. Os gregos a consultavam em seus oráculos para saber sobre as coisas que estavam acontecendo e também sobre o futuro. Quase sempre, a pitonisa buscava explicações mitológicas para tais acontecimentos.

  Dentre os doze deuses da mitologia grega (Zeus, Afrodite , Poseidon , Hades, Hera, Apolo , Ártemis, Ares, Atena, Cronos, Hermes e Hefesto) escolhi destacar Zeus, pois de acordo com a mitologia é  o deus principal, governante do Monte Olimpo, rei dos deuses e dos homens. Era o senhor do céu e o deus da chuva, aquele que tinha o terrível poder do relâmpago. A tempestade representava a sua fúria. Sua arma era o raio e sua ave a águia, animal em que costumava se transformar.

  Após a escolha do tema, determinei a elaborar uma escultura representando o deus grego

                                               As limitações de Zeus – escultura de argila (massa cerâmica)  22 cm.

  

Tal  escultura depois de finalizada a batizei de “As limitações de Zeus”     

2- “As limitações de Zeus” – Relação entre minha personalidade e o tema escolhido. (Quem sou eu nessa babel)  

  

  Ao produzir esta peça de cerâmica,  imaginei primeiramente como uma inspiração para mim mesma em determinados estágios de minha vida e de minha futura carreira como artista e ceramista.  Assimilei a escolha do deus grego mais poderoso, Zeus, como sendo características que busco para minha competência como futura profissional da área e também para minha personalidade.

  Tais características do personagem mitológico seriam: a força, a determinação, a perfeição e a sabedoria.

  Ao batizar a obra de “As limitações de Zeus” assimilei o nome do deus grego com o pronome da primeira pessoa do singular. Neste caso, o significado de “Zeus” na obra seria o meu eu pessoal. É nitidamente perceptível que a composição da escultura representada, não incorpora o resto dos membros corporais, como o braço direito e as pernas, como se fosse uma escultura em ruína do período pré-helenístico. Porém, o significado da obra em si não está relacionado por ser uma escultura de tal período, ou seja, as faltas das partes corporais não representadas significam impotência e limitações relacionadas ao “meu eu”, o meu ser como artista.  Apesar da falta dos membros corporais na estátua, Zeus, não perde sua Majestade importada em sua expressão e músculos, semelhante ás minhas falhas como aprendiz de ceramista e também aos meus acertos técnicos. “As limitações de Zeus” incorporam então “As limitações do meu Eu”

   

   3 – Questões técnicas

  Ao elaborar a escultura, não utilizei ferramentas específicas para modelar a argila. O processo se deu apenas a sovar a massa cerâmica e modelar com as mãos e produzir o acabamento também com o uso contínuo do tato. Apenas o rosto e o cabelo da escultura, fiz uso de um simples palito para finalizar o acabamento.  Não existe técnica específica para produzir uma escultura representando o corpo humano, apenas um olhar claro de anatomias corporais. 

   

Para começo de conversa...

   Nada melhor do que iniciar a primeira postagem de um blog, designado a divulgar e compartilhar trabalhos artísticos de minha autoria, destacando primordialmente a história da arte, expondo desenhos, pinturas, esculturas e utilitários cerâmicos, de "grandes artistas" que compõem toda essa rica história cultural e comunicativa de nossa espécie .
  Se consultarmos um dicionário ou a internet, o conceito de arte estará distinguida como: atividade humana ligada a manifestações de ordem estética ou comunicativa, realizada a partir da percepção, das emoções e das ideias, com o objetivo de estimular essas instâncias da consciência e dando um significado único e diferente para cada obra.
   
  A arte é um conceito amplo, e mesmo que este seja individual, o sentido da arte vai muito além do que uma simples inspiração momentânea que impulsiona o autor a criar. A arte iniciou-se então como uma necessidade de se comunicar.

  Para chegar a determinado ponto almejado e entender essa necessidade de comunicação, viajemos um pouco no tempo. Para a chamada idade da pedra. Quando há milhares de anos os povos antigos já se manifestavam artisticamente. Embora ainda não conhecessem a escrita, eles eram capazes de produzir obras de arte. A arte rupestre é composta por representações gráficas (desenhos, símbolos, sinais) feitas em paredes de cavernas pelos homens da Pré-História.

  

  O homem pré-histórico era capaz de se expressar artisticamente através dos desenhos que fazia nas paredes de suas cavernas. Suas pinturas mostravam os animais e pessoas do período em que vivia, além de cenas de seu cotidiano (caça, rituais, danças, alimentação, etc.). Expressava-se também através de suas esculturas em madeira, osso e pedra. O estudo desta forma de expressão contribui com os conhecimentos que os cientistas têm a respeito do dia a dia dos povos antigos.
Para fazerem as pinturas nas paredes de cavernas, os homens da Pré-História usavam sangue de animais, saliva, fragmentos de rochas, argila, etc. 

A necessidade da comunicação na sociedade vem desde a era das cavernas, quando o homem usava as pinturas e as simples formas geométricas como uma maneira de expressão. O tempo foi passando e dos rabiscos nas paredes veio a criação dos fonemas, das palavras e da escrita. Para o homem, a passagem de conhecimento foi e continua sendo essencial para a vida na terra, sem isso não haveria avanço na tecnologia e nem desenvolvimento do próprio ser humano.


Enfim, podemos entender a arte como uma forma de o ser humano expressar suas emoções, sua história e sua cultura através de alguns valores estéticos, como beleza, harmonia, equilíbrio. O que nos distingue dos outros mamíferos são os refinamentos de nossa comunicação, não somente da escrita ou da fala, mas além disso da pintura, da musica, da escultura e de diversos atos artísticos. Pois, a arte é a essência de nossa alma.